Георгий Александрович Товстоногов (28 сентября 1915 — 23 мая 1989) — одна из ключевых фигур в истории советского театра второй половины XX века, создатель «золотой эпохи» Ленинградского Большого драматического театра (БДТ). В год 111-летия со дня его рождения мы вспоминаем, как режиссёр, педагог и теоретик театра своей «добровольной диктатурой» преобразил душу целого театра и сделал реальностью знаменитый принцип «народ в партере».

От Тбилиси до набережной Фонтанки

Товстоногов родился в Тбилиси (по некоторым данным — в Петрограде). Его отец был инженером, мать — оперной певицей. В 1938 году он окончил Государственный институт театрального искусства (ГИТИС), после чего до 1946 года работал в Тбилисском русском театре имени Грибоедова. В 1950 году он стал главным режиссёром Ленинградского театра имени Ленинского комсомола, где за спектакли «Из искры...» и другие дважды был удостоен Сталинской премии.

1956 год стал водоразделом в его творческой биографии. Именно тогда он принял Большой драматический театр, находившийся в тяжелейшем кризисе: заполняемость зала вызывала тревогу, и, по ироничным воспоминаниям современников, зрителя нужно было «заманивать, продлевая трамвайные пути к дверям театра». На опасения труппы, что режиссёра «съедят», Товстоногов ответил знаменитой фразой: «Я несъедобный» — и сразу же сократил тридцать актёров, открыв тридцатитрёхлетнюю эпоху, которую позже назовут «эпохой Товстоногова».

Создание «золотого века» БДТ

Под его руководством Большой драматический стал самой влиятельной театральной площадкой страны. Его постановки — от классики до современной драматургии — становились событиями культурной жизни:

• «Идиот» (1957): именно этот спектакль сделал никому не известного Иннокентия Смоктуновского всенародной звездой. Его князь Мышкин до сих пор считается образцом проникновения в философский мир Достоевского.

• Чуткость к современной драме: от «Пяти вечеров» (1959) до «Иркутской истории» (1960) — он дал голос советским драматургам, и этот голос звучал с максимальной силой.

• Переосмысление классики: его трактовка «Горя от ума» Грибоедова заставила текст XIX века резонировать с общественным сознанием эпохи «оттепели»; цикл по Горькому — «Мещане», «Варвары» — открыл сложную человеческую природу, скрытую за ярлыком «буревестника революции».

• «История лошади» (1975): инсценировка «Холстомера» Толстого, где Евгений Лебедев в роли лошади стал легендой театра. Сам актёр говорил: «После этой роли я понял, что могу сыграть что угодно — хоть шкаф, хоть рояль».

Рождение театра-ансамбля

Талант Товстоногова был не только режиссёрским, но и собирательным. Как драгоценные камни, он собрал в единое целое Татьяну Доронину, Сергея Юрского, Олега Басилашвили, Алису Фрейндлих, Кирилла Лаврова, Павла Луспекаева и других звёзд целого поколения. Его принцип «народ в партере» означал, что в зале сидят люди разных социальных слоёв и эстетических вкусов — и в одном спектакле их объединяет сцена.

Его репетиции были строгими и одинокими. Актёры помнили его жёсткость и его требовательность к «правде», а не к «натуральности». Он говорил: «Идите не от текста, а от действия. Зритель приходит в театр, чтобы следить за развитием отношений, скрытых под словами».

Финал: он не ушёл

23 мая 1989 года Товстоногов, завершив репетицию «Визита старой дамы», скончался от сердечного приступа по дороге домой. Ему было 73 года. С 1992 года Большой драматический театр носит его имя. И сегодня в коридорах театра живёт легенда: дух великого режиссёра не покинул свой зрительный зал — он присутствует на каждом спектакле.

Его наследие двойственно: с одной стороны, БДТ остаётся одним из самых престижных театров России, продолжая традицию под руководством Андрея Могучего; с другой — его теория «добровольного диктатора» в режиссуре, его чувство современности и метод воспитания актёра как самостоятельного субъекта, а не «аккомпанемента», глубоко повлияли на основы российского театрального образования.

Спустя 111 лет зал на Фонтанке по-прежнему полон. Товстоногов оставил после себя не музей, а живую сцену. Как он сам говорил, театр — не зеркало, отражающее действительность, а «увеличительное стекло реальности». В день его рождения мы отдаём дань уважения режиссёру, который заставил это стекло одновременно преломлять общество и фокусироваться на человеке.

Последним спектаклем Георгия Товстоногова стал «Визит старой дамы», генеральная репетиция которого прошла за день до его смерти. В тот вечер после репетиции он, как обычно, дал актёрам последние указания и вышел в тёплую майскую ночь.